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UN TEATRO PER LA SCUOLA 2015-2016

Proposte di Teatro rivolto a bambini e ragazzi dal nido alla scuola secondaria

CAVRIAGO – BIBBIANO – SANT’ILARIO – CADELBOSCO SOPRA

Progetto e coordinamento a cura di:

Associazione Culturale 5T Realizzato con il contributo della Regione Emilia Romagna

T E A T R O M E T R O P O L I S b i b b i a n o L ’ A L T R O T E A T R O c a d e l b o s c o s o p r a M U L T I S A L A N O V E C E N T O c a v r i a g o P I C C O L O T E A T R O I N P I A Z Z A s . i l a r i o d ’ e n z a

PRENOTAZIONI • La prenotazione è obbligatoria. • Le prenotazioni vengono raccolte esclusivamente dall’Associazione 5T, a

partire dal 26 ottobre 2015; dal 26 ottobre al 10 novembre si raccolgono via fax - 0522-383819 o e-mail - [email protected] (eccetto per le scuole che non dispongono di questi mezzi). Successivamente sarà possibile prenotare anche telefonicamente al numero 0522-382963 dalle ore 9 alle ore 13 dei giorni feriali.

• Alla prenotazione seguirà una conferma scritta che deve essere controfirmata per accettazione e recapitata ad Associazione 5T sempre via fax - via e-mail – a mano.

• La prenotazione è vincolante dal ricevimento della conferma scritta che deve pervenire celermente. In caso di disdetta verrà applicata una penale del 30% sul prezzo d’ingresso per i posti prenotati; la penale aumenta al 50% nel caso che la disdetta sia data in tempi inferiori ai 20 giorni dalla data fissata per la rappresentazione. E’ comunque importante che le prenotazioni vengano fatte nella consapevolezza che gli spettacoli programmati sono inferiori alla effettiva richiesta e che molte classi non riescono a trovare posto.

COSTO DELL’INGRESSO AGLI SPETTACOLI

• Il biglietto è di € 4,50 tranne poche eccezioni. • Per alcuni spettacoli il biglietto è di € 4,00. • Per le narrazioni in Sala Verde alla Multisala Novecento è di € 3,50 • In ogni scheda è precisato il costo. Non si può sbagliare.

• Gli insegnanti e gli accompagnatori entrano gratuitamente, ma in numero

non superiore a un adulto per ogni 10 paganti; gli adulti in eccedenza dovranno essere prenotati e pagare l’ingresso. Questo per evitare che si riducano le disponibilità per bambini e ragazzi.

COME FUNZIONA?

GLI ORARI

• Solitamente l’orario di inizio è fissato per le ore 10,00. • A volte capita di dover programmare 2 recite nella stessa mattina: alle ore

9,00 e alle ore 10,30 o 10,45. • L’orario indicato è quello dell’inizio dello spettacolo e quindi è necessario

che le classi arrivino con qualche minuto di anticipo per potersi accomodare. La puntualità è indispensabile per consentire a chi si sposta con gli automezzi di rispettare gli impegni, ma è anche un segno di correttezza nei confronti dei colleghi insegnanti, dei ragazzi che aspettano, delle Compagnie.

Carissimi, anche quest’anno torna la programmazione per le scuole a Bibbiano, Cavriago, Cadelbosco Sopra e Sant’Ilario che insieme costituiscono una ricca rete di offerta di teatro per le scuole con una precisa idea di investimento sulle giovani generazioni che ci vede collaborare con molti comuni e realtà della provincia reggiana. Un progetto che vuole offrire soprattutto un servizio in ascolto delle esigenze delle scuole e in continuità con le modalità costruite in tanti anni di frequentazione e di relazione con il pubblico dei giovani e dei giovanissimi. Gli spettacoli che vi troverete sono frutto di un’accurata selezione di titoli, visionati nei maggiori festival e rassegne nazionali, attraverso la conoscenza diretta dei progetti artistici e la collaborazione di insegnati dei diversi ordini e gradi. Abbiamo inoltre attivato, con successo, un supporto alle scuole per offrire spettacoli a Km 0 (il teatro va a scuola). La finalità è quella di non proporre unicamente un cartellone, ma un servizio di qualità e condiviso dalla la comunità. Novità di quest'anno è il progetto Un palco per la terra, un percorso di spettacoli a tematica ambientale. Sul nostro sito www.cinqueti.it si possono consultare e scaricare tutti i materiali degli spettacoli che le compagnie ci hanno recapitato. Abituare le scuole alla consultazione del programma direttamente sul sito ci consente di dare un’informazione migliore, ma soprattutto più veloce. Ovviamente, per coloro che non hanno la possibilità di collegarsi ad Internet, ci sarà tutta la nostra assistenza e collaborazione. Nonostante la nostra buona volontà può darsi che qualcosa ancora non sia perfetto, perdonateci anticipatamente e aiutateci ad essere più efficienti. Sul sito e nell’opuscolo, sarà possibile visionare le proposte teatrali e altre opportunità per la scuola. Tutte queste proposte sono coordinate dall’Associazione 5T, ma i promotori sono diversi (vedi retro copertina opuscolo). Vi chiediamo la cortesia di leggere molto attentamente le pagine COME FUNZIONA? e COME FUNZIONA MEGLIO. Abbiamo attivato ottime collaborazioni con i trasportatori locali. Possiamo quindi indicare condizioni di trasporto agevolate per le scuole. Non abbiate timore di disturbare, per qualsiasi informazione chiamateci allo 0522 382963, oppure scriveteci all’indirizzo [email protected]. Buon teatro a tutti.

Martedì 12 Gennaio 2016 - ore 10,00

Fadia Bassmaji Teatro d’attore, teatro degli oggetti 60 minuti

Regia: Tecnica utilizzata: Durata:

MULTISALA900 - Cavriago

QUINTA PARETE

Età consigliata: 4-10 anni

QUANTE STORIE

LO SPETTACOLO Il racconto fa parte della nostra cultura fin dai tempi antichi e ha la funzione di mettere in luce, per poi affrontare e superare, paure, sogni, inibizioni, diversità; per i bambini rappresenta, oltre che un momento di svago, la possibilità di conoscere se stessi, gli altri e il mondo che li circonda e così crescere con maggior consapevolezza. Raccontare diverse e brevi storie ci consente di utilizzare tanti diversi linguaggi, toccare tante tematiche e aprire molte finestre nell’immaginario già molto fertile dei bambini. Inoltre la varietà mantiene viva l’attenzione e desta curiosità su personaggi, luoghi, situazioni. Grazie a voce, luci, oggetti e musiche si esploreranno prospettive e dinamiche, che permeano la vita quotidiana di ogni bambino: diversità e integrazione, l’esclusione sociale, il riconoscimento delle proprie risorse, la determinazione, la comunicazione e la relazione con gli altri e con la propria famiglia.

“Quante storie” è uno spettacolo di attori e oggetti che affranca l’immaginazione e il sogno come strumenti di evoluzione e ricorda alla frenesia di ogni giorno quanto siano importanti l’esperienza e la scoperta per gli occhi dei più piccoli.

LA COMPAGNIA La compagnia Quinta Parete nasce nel 2007 dall’incontro tra Enrico Lombardi, Fadia Bassmaji, Luca Balbarini e Giancarlo Corcillo. Lo spettacolo di esordio è Le Fondamenta dell'Impero. Monologo inservibile a un attimo dal crollo, da un racconto di Luca Balbarini, con la regia di Fadia Bassmaji, le musiche originali per fisarmonica di Giancarlo Corcillo ed Enrico Lombardi in scena. Dal 2013 la compagnia gestisce La Bottega, spazio teatrale creato a Casalgrande. INGRESSO € 3,50

Merc. 13 Gen. 2016 - ore 9,00 e 10,30

Le stagioni di Pallina di Dario Moretti Dario Moretti e Cristina Cazzola Teatro danza e d’attore, disegno dal vivo 40 minuti

Fonte: Testo e regia: Tecnica utilizzata: Durata:

L’ALTRO TEATRO – Cadelbosco

TEATRO ALL’IMPROVVISO


LE STAGIONI DI PALLINA

LO SPETTACOLO Prendo una pallina rossa e la butto per aria! Salta, sbatte e rimbalza, poi finisce in mezzo all’acqua. Acqua di fiume, acqua di lago, acqua di mare … splash… Pallina si trasforma e gioca cambiando misure, forma e colore. Diventa pesce, fiore, cacca, bruco, pulcino, fiocco di neve. Le sue storie si intrecciano attraverso la narrazione e le immagini. Un’attrice racconta e, come in una danza, si muove all’interno di uno spazio dove un pittore crea ed evoca immagini, che vengono proiettate coinvolgendo anche il pubblico dei bambini. La musica segna un tempo, accompagna le immagini e il ritmo del racconto.

Un vero e proprio spettacolo cult, Le stagioni di Pallina ha debuttato al Festivaletteratura di Mantova, dove è stato presentato l’omonimo libro realizzato dagli stessi autori dello spettacolo. Le stagioni di pallina ha ottenuto il premio Eti Stregagatto 2004 come miglior produzione per l’infanzia.

LA COMPAGNIA Il Teatro all'Improvviso si è formato nel 1978. In questi anni ha prodotto una trentina di spettacoli, distribuendoli in Italia e all'estero; ha realizzato laboratori, progetti di formazione e promozione teatrale per le scuole, ragazzi, insegnanti e operatori; ha promosso e organizzato rassegne, mostre, seminari, convegni e pubblicato libri. Dalla stagione 1993/94 la Compagnia gestisce a Mantova una propria sala teatrale, la cui attività è rivolta esclusivamente alla promozione e alla programmazione del Teatro Ragazzi e del teatro di ricerca. INGRESSO € 4,50

T. METROPOLIS - Bibbiano

Giovedì 14 Genn. 2016 - ore 10,00

Giov. 14 Genn. 2016 - ore 10,00

PICCOLO TEATRO – S. Ilario

L’uomo che piantava gli alberi di J. Giono Francesco Niccolini e Luigi D’Elia Francesco Niccolini Teatro d’attore 50 minuti

Fonte: Regia: Testo: Tecnica utilizzata: Durata:

THALASSIA TEATRO


STORIA D’AMORE ED ALBERI

LO SPETTACOLO Un piccolo uomo dal passo da pinguino entra in sala, si aggira nello spazio, chiede conferma a chiunque incontri che lì troverà dei bambini, che quello è un teatro. E' un po' confuso. Ha una valigia recuperata chissà dove, tenuta insieme da spago e ricordi. Un barbone, verrebbe da pensare. Eppure quando parla sa essere molto tenero, e ti vien voglia di ascoltarlo, tanto sembra indifeso e bisognoso di aiuto. Ma chi è? Guarda i bambini, tira un grosso sospiro e insieme alla sua valigia e alla sua strana andatura va in proscenio. E’ evidentemente emozionato: vorrebbe parlare ma ha paura. Non trova il coraggio di iniziare. Poi, finalmente, attacca e racconta, racconta, racconta... racconta di nuvole perdute, cieli e montagne, ma soprattutto racconta di un grande uomo, piccolo giardiniere di Dio, della sua poetica resistenza e della sua ostinata generosità. Racconta dell’uomo che piantava gli alberi. Ispirata al romanzo, L’uomo che piantava gli alberi, un piccolo libro del 1980 diventato nel tempo un libro simbolo per la difesa della natura e l’impegno civile, un messaggio d’amore per l’albero e il suo valore universale.

INGRESSO € 4,50 Testo:

LA COMPAGNIA La cooperativa Thalassia nasce nel 2001 insieme all'istituzione della Riserva di Torre Guaceto proprio come società di attività e servizi per il parco brindisino. Negli anni cresce e si evolve fino ad occuparsi oggi professionalmente e con passione, su scala nazionale e non solo, di progetti connessi alle tematiche dello sviluppo sostenibile, dell'educazione ambientale e della cittadinanza attiva nelle sue diverse forme e linguaggi. La cooperativa ha ottenuto nel 2007 Certificazione DNV per il proprio sistema di gestione della qualità nella progettazione ed erogazione di servizi informativi, educativi e turistici relativamente alle tematiche ambientali.

L’ALTRO TEATRO – Cadelbosco

Ven. 15 Gen. 2016 - ore 9,00 e 10,30

Un palco per la terra

Martedì 19 Gennaio 2016 – ore 10,00

Angelo Facchetti Antongionata Ferrari Teatro d’attore, teatro gestuale 50 minuti

Regia: Illustrazioni Tecnica utilizzata: Durata:


TEATRO TELAIO


ABBRACCI

LO SPETTACOLO Due Panda stanno costruendo la casa, ognuno la propria. Si incontrano. Si guadano. Si piacciono. E poi? Come si fa a esprimere il proprio affetto? Come far sentire all’altro il battito del proprio cuore? Come si può condividere il bene più prezioso? E’ necessario andare a scuola, ma una scuola speciale: una scuola di abbracci. Perché con gli abbracci si possono esprimere tante cose: ci si fa coraggio quando si ha paura, si può festeggiare una vittoria, la gioia di un incontro o la speranza di ritrovarsi quando si va via. E così i nostri due Panda imparano a manifestare le proprie emozioni, fino a condividere la più grande di tutte, quella che rende colorato il mondo e fa fiorire anche il bambù. Uno spettacolo che parla del potere comunicativo di un gesto semplice, per eccellenza, il gesto della condivisione, dell’unione, della tenerezza. Un gesto che i bambini cercano e sentono come naturale, ma che si deve imparare ad ogni nuovo incontro.

LA COMPAGNIA Il Teatro Telaio si prefigge di svolgere attività socio-educative nel campo della promozione, dell’educazione, della cultura, dell’arte e del tyrismo culturale rivolgendosi, prevalentemente, a minori, adolescenti e giovani in ambito scolastico. Teatro Telaio gestisce stabilmente promozione e produzione di eventi e spettacoli, gestisce e organizza festival, rassegne, stagioni teatrali, corsi di formazione e laboratori, elabora materiale didattico diretto ad operatori in ambito scolastico.

INGRESSO € 4,50

Martedì 1 Marzo 2016 – ore 10,00

L’ALTRO TEATRO – Cadelbosco Sopra

INGRESSO € 4,50

Mercoledì 20 Gennaio 2016 - ore 10,00


Angelo Facchetti Angelo Facchetti, Silvia Mazzi Teatro d’attore, teatro gestuale 50 minuti

Regia: Drammaturgia: Tecnica utilizzata: Durata:

TEATRO TELAIO


STORIA DI UN BAMBINO E DI UN PINGUINO

LO SPETTACOLO C’è un bambino che un giorno trova un pinguino davanti alla porta di casa. Un pinguino che sembra davvero molto, molto triste. Probabilmente si è perso e il bambino cerca di capire da dove arriva, cosa vuole. “Perché è triste questo pinguino?” Il bambino decide di trovare il modo di riportarlo a casa. Costruisce una barca e affronta con lui il lungo viaggio verso il Polo Sud, perché, come tutti sanno, i pinguini vivono al Polo Sud.

Una storia buffa per parlare di mondi sconosciuti che si incontrano, della difficoltà di comunicare. I due protagonisti si confrontano sul parco attraverso il linguaggio non verbale, entrando in relazione grazie ad oggetti e situazioni.

LA COMPAGNIA Il Teatro Telaio si prefigge di svolgere attività socio-educative nel campo della promozione, dell’educazione, della cultura, dell’arte e del tyrismo culturale rivolgendosi, prevalentemente, a minori, adolescenti e giovani in ambito scolastico. Teatro Telaio gestisce stabilmente promozione e produzione di eventi e spettacoli, gestisce e organizza festival, rassegne, stagioni teatrali, corsi di formazione e laboratori, elabora materiale didattico diretto ad operatori in ambito scolastico.

Venerdì 22 Gennaio 2016 - ore 10,00

Canzona per sonare n°5 G. Gabrieli Galliard Battaglia S. Scheidt Fuga in fa J. S. Bach Halleluia W. A. Mozart Traviata Fantasia G. Verdi Aida Marcia Trionfale G. Verdi Maria-Tonight-America L. Bernstein Rota Medley N. Rota 60 minuti

Programma: Durata:

T. METROPOLIS - Bibbiano QUINTETTO TOSCANINI


CONCERTO PER OTTONI

INGRESSO € 4,50

LA COMPAGNIA Nato nel 2012, il Quintetto d’Ottoni Toscanini è formato da strumentisti con grande e lunga esperienza sia nella musica orchestrale, che in quella cameristica. Matteo Beschi e Gianni Dallaturca (trombe), Valentino Spaggiari trombone), Fabrizio Villa (corno), Antonio Belluca (tuba), vogliono, con la ioro testimonianza musicale, far scoprire tutte le potenzialità espressive dei loro strumenti e di questo tipo di ensemble. Inserendosi nella tradizione dei gruppi di ottoni, radicata in alcune sperimentazioni rinascimentali e barocche e fortemente rinnovata nella seconda metà del Novecento da alcuni quintetti di fama mondiale come i Canadian Brass, gli Empire Brass e l’Epsilon Ensemble, il Quintetto d’Ottoni Toscanini presenta un ricco repertorio che attraversa generi ed epoche differenti: dal Rinascimento di Gabrieli e Frescobaldi al Barocco di Bach e Händel, passando dal periodo operistico di G. Verdi, fino al Novecento classico e al musical di Gershwin e Bernstein, con le celebri Porgy & Bess e West side story (nell’arrangiamento di Jack Gale). Un programma specifico è inoltre dedicato alle più importanti colonne sonore della storia del cinema, dalle musiche di Nino Rota per i capolavori di Fellini (eseguite con gli arrangiamenti di Walter Morelli) a quelle di Ennio Morricone per film come Per un pugno di dollari e Mission (con arrangiamenti di Roberto Molinelli), fino alle pagine di Nicola Piovani con La vita è bella.

LO SPETTACOLO Il Quintetto d'Ottoni Toscanini propone un viaggio musicale partendo dalla musica rinascimentale di Gabrieli e Scheidt famosi per i loro "cori battenti", il barocco fiorente di Bach, l'opera immortale di Verdi e le armonie più complesse ed emozionanti di Bernstein, fino ad arrivare ai nostri giorni con colonne sonore tratte da famosi film. Un percorso dove si potranno ascoltare ed assaporare tutte le proprietà timbriche del quintetto d'ottoni attraverso l'espressione musicale che caratterizza i brani eseguiti.

Martedì 2 Febbraio 2016 – ore 10,00

Marcello Chiarenza, Maurizio Casali Teatro d’attore, teatro degli oggetti 50 minuti

Testo e regia Tecnica utilizzata: Durata:


ACCADEMIA PERDUTA – ROMAGNA TEATRI


Sotto La Neve

LO SPETTACOLO Quando la Signora Verde torna a casa dalle vacanze, si ritrova di fronte ad un ospite inatteso: nel salotto di casa sua sonnecchia uno strano personaggio, simpatico ma un po’ invadente, che si presenta come Signor Bianco. Presto si scoprirà che costui altri non è che l’inverno, giunto anzi tempo, per fare il suo lavoro, che è quello di imbiancare e di mettere a dormire le cose. E’ l’inizio di una serie di micro avventure comiche, durante le quali il Signor Bianco ricopre di neve e di gelo l’intera casa, sia dentro che fuori, mentre la Signora Verde fa di tutto per spingere lo scomodo ospite per lo meno al di là della porta, nel giardino. La neve in casa, no! Anche il pubblico è coinvolto nel gioco della neve: i bambini prima costruiscono assieme ai personaggi in scena un pupazzo di neve molto speciale, poi vengono coinvolti in una grande battaglia di palle di neve!

Uno spettacolo delicato e visionario che si sviluppa come una tela dipinta dalle mani esperte di Marcello Chiarenza e incorniciata dalle musiche di Carlo Cialdo Cappelli. Un omaggio alle stagioni e alla natura.

LA COMPAGNIA Nata agli inizi degli anni '80, la compagnia ha scelto la strada specifica del Teatro per Ragazzi con la voglia di confrontarsi con un pubblico giovane e libero da preconcetti attraverso un teatro che non è solo Teatro ma è Teatro di magia. Accademia Perduta è un Centro stabile di promozione e produzione teatrale per ragazzi riconosciuto dallo Stato che gestisce diverse sale teatrali nelle Province di Ravenna e Forlì. Con le sue produzione Accademia Perduta ha partecipato e vinto il premio ETI-Stregagatto. INGRESSO € 4,50

Mercoledì 3 Febbraio 2016 – ore 10,00

T. METROPOLIS - Bibbiano TEATRO DELL’ORSA


La fonte incantata

LO SPETTACOLO Vicino all’acqua prendono vita queste fiabe che hanno camminato nelle profondità della terra. Chi entra e si tuffa nelle storie conoscerà Maman de L'Eau, vecchia come il tempo, che ha le chiavi delle acque e lunghi capelli che raccolgono le cose perdute: cocci, anelli, sospiri e lacrime. Lo Spirito dell’acqua che zampilla di vita e non può essere imprigionato nè barattato. Le parole danzano sul ritmo di strumenti tintinnanti e gorgoglianti come ruscelli. Corre cristallina l'acqua nel cuore delle storie, è l'acqua che ci insegna la sete, filo liquido di vita, l'acqua è di tutti e ne siamo custodi.

Nello stile inconfondibile del Teatro dell’Orsa, parole e musica raccontano di un bene prezioso, fonte di vita e di energia per l’umanità.

LA COMPAGNIA L’associazione Teatro dell’Orsa nasce per opera degli attori e autori Monica Morini e Bernardino Bonzani e risponde a una richiesta forte della città di Reggio Emilia e provincia, dove gli artisti operano in stretta connessione con le istituzioni pubbliche e scolastiche. Di rilievo l’attività nell’ambito del Teatro ragazzi che inizia negli anni ‘90 con il lavoro di narrazione nelle biblioteche. Alla base degli spettacoli vi è un’attenta ricerca sui linguaggi teatrali e sui materiali storici e della memoria. Le produzioni prendono vita e forma grazie al continuo intrecciarsi con il lavoro di ricerca musicale di artisti che collaborano in fase drammaturgica ed eseguono dal vivo le musiche. INGRESSO € 4,50

Testo e regia: Musiche: Tecnica utilizzata: Durata:

Monica Morini Luciano Bosi Narrazione e musica dal vivo 60 minuti

Giovedì 11 Febbraio 2016 – ore 10,00



Ven. 12 Febb. 2016 – Ore 9,00 e 10,45

Testo e regia: Tecnica utilizzata: Durata:

T. METROPOLIS - Bibbiano LA LUNA NEL POZZO


SUPERMAN & ME

LO SPETTACOLO Come tanti bambini, avevo un grande eroe, SUPERMAN, ed ero convinto di poter VOLARE anch’io! Nei sogni vedevo la mia vita dall’alto, indiscutibile prova del mio SUPERPOTERE! Ma nella mia vita di ogni giorno, rimanevo stranamente TERRESTRATO! Come il giovane Clark Kent, mi sentivo teso fra cielo e terra. Fortunatamente il teatro mi dava un modo per affrontare questo mio DRAMMA! Tra le gioie e le ansie di un’infanzia americana anni ’60, nutriti dalle immagini del fumetto di Marvel, respiriamo un’aria che non c’è più, un’aria di can-do visionario, dove basta credere in un sogno per realizzarlo.

LA COMPAGNIA La Luna nel Pozzo è un centro culturale situato in un’antica masseria del 1800 in mezzo ai maestosi ulivi della campagna pugliese di Ostuni [BR]. Il nome esprime la nostra speranza di un’oasi dove sperimentare nuove forme artistiche, creare occasioni di incontro, vacanza e lavoro insieme e dove soprattutto ci sia lo spazio e il tempo necessario per ciascuno di noi di meditare e mettere in pratica i desideri. Questo centro è nato nel 1999 dall’incontro di due attori con un luogo. Robert McNeer e Pia Wachter, dopo 15 anni di viaggio in tutta l’Europa con la compagnia Teatro Kismet di Bari, riconoscono in un pezzo di terra nella Valle d’Itria, uno spazio per dar vita ad un sogno.

Robert McNeer Teatro d’attore 50 minuti

INGRESSO € 4,50

Lo spettacolo è dedicato ai giovani supereroi, cioè quelli che ad otto anni sapevano ancora volare. Robert McNeer racconta la sua storia muovendosi con disinvoltura dall’italiano, sua seconda lingua, all’inglese dosando le due lingue, in base al pubblico che si trova di fronte.


Martedì 23 Febbraio 2016 – 10,00

ROSSO TEATRO


IL PAESE SENZA PAROLE

LO SPETTACOLO Nel paese dove vivono Philéas e Cybelle non si parla quasi mai: qui le parole vanno comprate e mica tutti i bambini possono permetterselo. Così Philéas, quando si innamora di Cybelle, non ha abbastanza soldi nel salvadanaio per dirglielo. Tre parole riesce a rubarle al vento, e poi ha con sé una parola speciale. Ma un giorno quel vento torna, più forte e... Uno spettacolo di narrazione e danza, un racconto sull’importanza delle parole e delle storie da poter raccontare, dove gli occhi e le orecchie possono immaginare mondi nuovi, emozioni che non sono visibili se non attraverso il corpo e il movimento.

Delicata e originale produzione che porta in scena gesto e parola. Una scenografia essenziale che esalta la danza e il racconto; un libro emozionante che prende vita in scena.

LA COMPAGNIA Rosso Teatro è una struttura di organizzazione, produzione e promozione di Teatro per l'infanzia e la gioventù sotto la direzione di Alessandro Rossi. Nasce con l'obiettivo di diffondere la cultura del teatro per l'infanzia attraverso attività di diffusione, programmazione e produzione. Rosso Teatro, per quanto riguarda la programmazione, è stato creato e si è consolidato all’interno del territorio della Provincia di Belluno e Treviso, dove ha visto il successo di rassegne come A Teatro con Mamma e Papà, (Ponte nelle Alpi e Vittorio Veneto), Il Sipario Incantato (Cortina d’Ampezzo), Scuole a Teatro e L’Estate dei Bambini (Auronzo di Cadore). Tali stagioni hanno ospitato e ospitano tuttora compagnie provenienti da tutta Italia di teatro d’attore, teatrodanza, teatro di figura, narrazione. INGRESSO € 4,50

Fonte: Testo: Regia: Tecnica utilizzata: Durata:

La grande fabbrica delle parole di A. de Lestrade Roberto Anglisani, Marianna Batelli, Alessandro Rossi Roberto Anglisani Danza e teatro di narrazione 60 minuti


T. METROPOLIS - Bibbiano FLEXUS


LA STORIA DEL ROCK 1

LO SPETTACOLO Le tante canzoni che vengono eseguite all’interno della conferenza spettacolo, sono legate dal filo di un discorso compiuto e organizzato che propone le importanti rivoluzioni dal punto di vista dello stile musicale, ma anche dei testi, del contesto sociale, della moda e delle possibilità tecniche del periodo, senza tralasciare aneddoti e curiosità, con l’obiettivo di stimolare un dialogo continuativo e costruttivo insieme ai ragazzi. Vengono rievocate fedelmente le sonorità risalenti ai vari periodi storici, in un viaggio che tocca: Bessie Smith, Bill Haley, Elvis Presley, Chuck Berry, Frank Sinatra, Adriano Celentano, The Beatles, Bob Dylan, Jimy Hendrix, The Rolling Stones, Pink Floyd. In simultanea vengono proiettate immagini inerenti gli artisti ed i contesti illustrati e, in alcuni casi, le traduzioni dei testi. Viene inoltre proposto l’ascolto di alcuni dischi in vinile originali del periodo. Una vera band accompagna i ragazzi in un itinerario musicale raccontato e suonato interamente dal vivo, partendo dalle radici del blues americano e attraversando cinquant’anni di cambiamenti musicali, culturali e sociali.

LA COMPAGNIA Il gruppo Flexus nasce nel 2001 e da subito si apre ad esperienze musicali a trecentosessanta gradi, dando il via ad un percorso che lo vedrà protagonista di centinaia di concerti sia in Italia che all’estero. Da sempre impegnati in ambito teatrale, producono nel 2005 lo spettacolo Il Conformista, incentrato sulla figura di Giorgio Gaber, che diventa anche una registrazione dal vivo e porta i Flexus in importanti rassegne culturali. Si diversificano per il loro impegno in molteplici contesti sociali, lavorano con ragazzi diversamente abili e danno vita a un progetto sul teatro-canzone con i detenuti del carcere di Padova. Negli ultimi anni hanno intensificato il lavoro nell’ambito del teatro di narrazione collaborando con attrici quali Ottavia Piccolo, Paola Pitagora, Ivana Monti. INGRESSO € 4,50

Gianluca Magnani, Enrico Sartori, Daniele Brignone Conferenza spettacolo 60 minuti

Di e con: Tecnica utilizzata: Durata:


Venerdì 11Marzo 2016 – ore 10,00

Lezione-Concerto sull’evoluzione della musica Rock

INGRESSO € 4,50



Gianluca Magnani, Enrico Sartori, Daniele Brignone Conferenza spettacolo 60 minuti

Di e con: Tecnica utilizzata: Durata:

FLEXUS


LA STORIA DEL ROCK 2

LO SPETTACOLO Il discorso riprende dall’inizio degli anni ‘70, e prosegue fino ad arrivare ai giorni nostri. Le dinamiche di questo genere musicale, che si erano consolidate nel precedente periodo, ora trovano una nuova evoluzione fondendosi, contaminandosi reciprocamente, diramandosi in nuove correnti o esplorando nuove possibilità tecnologiche. Dal rock proletario di Bruce Springsteen, al punk dei Clash, attraversando David Bowie, i Police, i Depeche Mode, i Dire Straits e giungendo alle asperità dei Nirvana e all’energia dei Guns’n Roses. Le tante canzoni sono legate dal filo che propone le importanti rivoluzioni dal punto di vista dello stile musicale, ma anche dei testi, del contesto sociale, della moda e delle possibilità tecniche del periodo, senza tralasciare aneddoti e curiosità, con l’obiettivo di stimolare un dialogo continuativo e costruttivo insieme ai ragazzi, rievocando fedelmente e con l’adeguata strumentazione, le sonorità risalenti ai vari periodi storici attraversati. Si tratta di un vero caso di “a grande richiesta”! La proposta è stata suggerita dal pubblico entusiasta della Storia del Rock. LA COMPAGNIA Il gruppo Flexus nasce nel 2001 e da subito si apre ad esperienze musicali a trecentosessanta gradi, dando il via ad un percorso che lo vedrà protagonista di centinaia di concerti sia in Italia che all’estero. Da sempre impegnati in ambito teatrale, producono nel 2005 lo spettacolo Il Conformista, incentrato sulla figura di Giorgio Gaber, che diventa anche una registrazione dal vivo e porta i Flexus in importanti rassegne culturali. Si diversificano per il loro impegno in molteplici contesti sociali, lavorano con ragazzi diversamente abili e danno vita a un progetto sul teatro-canzone con i detenuti del carcere di Padova. Negli ultimi anni hanno intensificato il lavoro nell’ambito del teatro di narrazione collaborando con attrici quali Ottavia Piccolo, Paola Pitagora, Ivana Monti.

Dagli anni ’70 ad oggi


Gek tessaro Teatro di immagini e racconti 50 minuti


GEK TESSARO


IL CIRCO DELLE NUVOLE

LO SPETTACOLO Il signor Giuliano non è cattivo e nemmeno farabutto / ma per essere felice deve comperare tutto”. Quando tutto è già suo, altro non gli rimane che comperarsi il cielo. E in cielo, sopra le nuvole, ci sta un circo, un circo molto speciale fatto di personaggi bizzarri e poetici, scherzi della natura e creature improbabili. Adesso Giuliano è diventato il padrone del circo ed è anche l’unico ad assistere dello spettacolo che sta per cominciare sulla pista. Ma governa qualcosa che è fatto di nuvole, di niente, della materia dei sogni e alla fine si dovrà rassegnare: non tutto si può comperare.

Le storie originali dell’autore e illustratore di libri per bambini, si “animano” mediante l’utilizzo della lavagna luminosa. Con tecniche diverse: acrilico, collage, acquarello, inchiostri e sabbia, si sviluppano così scenografie bizzarre, divertenti e poetiche.

LA COMPAGNIA Autore poliedrico, Gek Tessaro si muove tra letteratura per l’infanzia (ma non solo), illustrazione e teatro. Dal suo interesse per “il disegnare parlato, il disegno che racconta” nasce “il teatro disegnato”. Sfruttando le impensabili doti della lavagna luminosa, con una tecnica originalissima, dà vita a narrazioni tratte dai suoi testi. La sua capacità di osservazione e di sintesi si riversa in performance teatrali coinvolgenti ed efficaci. Ha collaborato con diverse case editrici e i suoi libri hanno ottenuto importanti riconoscimenti.

INGRESSO € 4,50


INGRESSO € 4,50

GEK TESSARO


BESTIOLINI

Gek tessaro Teatro di immagini e racconti 50 minuti


LO SPETTACOLO La danza sgangherata dei molesti ma tenerissimi abitanti dei prati. Non abbiamo in bocca le tue stesse parole Ma a riscaldarci è lo stesso sole La stessa acqua a dissetarci, Siam bestiolini cosa vuoi farci? Eccoci qua, siamo gli insetti In verità assai piccoletti Ma la statura è uno strano affare Avvicinati e grandi ci farai diventare. Il più piccino di voi bambini È gigantesco per noi bestiolini Se lo vediamo la cosa è sicura Tremiamo di spavento, tremiamo di paura. Dall’omonimo libro edito da Panini prendono vita storie di insetti e di altri piccoli abitanti del prato.

La narrazione è allegra e giocosa, tenera talvolta, semplice tanto da essere adatta ad un pubblico anche di piccolissimi, ma ricca al contempo di spunti di riflessione su temi molto impegnativi.

LA COMPAGNIA Autore poliedrico, Gek Tessaro si muove tra letteratura per l’infanzia (ma non solo), illustrazione e teatro. Dal suo interesse per “il disegnare parlato, il disegno che racconta” nasce “il teatro disegnato”. Sfruttando le impensabili doti della lavagna luminosa, con una tecnica originalissima, dà vita a narrazioni tratte dai suoi testi. La sua capacità di osservazione e di sintesi si riversa in performance teatrali coinvolgenti ed efficaci. Ha collaborato con diverse case editrici e i suoi libri hanno ottenuto importanti riconoscimenti.

Merc. 9 Marzo 2016 – ore 9,00 e 10,30



INGRESSO € 4,50


Merc. 16 Marzo 2016 – ore 10,00

Federico di Leo Lionni Roberto Anglisani Teatro di narrazione 50 minuti


ROBERTO ANGLISANI


TOPO FEDERICO RACCONTA

LO SPETTACOLO Federico è un topo sognatore. Mentre gli altri raccolgono risorse per l’inverno, lui raccoglie parole con cui crea delle bellissime storie. Nei suoi racconti viene creato un mondo fantastico nel quale vivono grandi amici, identici da piccoli ma che crescendo diventano molto diversi, come nella storia del piccolo pesce che voleva essere una rana; ci sono poi topini che pur di essere amati vorrebbero avere le ruote al posto delle zampe! E c’è anche un pesciolino che ricorre alla fantasia per contrastare le forze del male e ci insegna come molti pesciolini possono avere la meglio su un nemico potente. Topo Federico, raccontando, ci ricorda l’importanza dell’arte, dell’amicizia, del rapporto col diverso, per poter vivere una vita ricca di emozioni, sapendo gustare parole e colori e dare senso al tempo. Aspettando la Primavera, che deve arrivare...

Piccole storie semplici raccontate con delicatezza e “arte”. La narrazione splendida di Anglisani dà vita ad un racconto tra i più belli di Leo Lionni.

LA COMPAGNIA Inizia la sua formazione nella Comuna Baires nel 1977, con questa partecipa ad alcuni festival internazionali. Prosegue la sua formazione partecipando ad alcuni stage con J. Grotowskj e i suoi attori, presso il CRT a Milano. Nel 1980 frequenta la scuola di R. Manso a Milano. Nel 1985 vince una borsa di studio della C.E.E. che dà inizio ad un periodo di formazione di alcuni anni con Dominic De Fazio (Actor's Studio, New York). Ha inoltre frequentato la Scuola di Animazione del Piccolo Teatro di Milano. Nel 1989 collabora con Marco Baliani al progetto “STORIE”, iniziando un percorso sulla narrazione orale che lo porterà a creare narrazioni singole e a partecipare a numerosi progetti sul teatro di narrazione. Ha vinto varie volte il premio nazionale Eti Stregagatto sia in veste di interprete che come regista. E’ docente presso la Scuola di Animazione Pedagogica del Comune di Milano e si occupa della formazione di giovani attori nello Studio Laboratorio dell’Attore di R. Manso a Milano.


TIB TEATRO


ULISSE

INGRESSO € 4,50

Odissea di Omero Daniela Nicosia Teatro d’attore 60 minuti

Fonte: Testo e regia: Tecnica utilizzata: Durata: LO SPETTACOLO: L’amore di una donna che aspetta il ritorno del marito lontano, l’amore di un uomo per la sua terra e per la sua famiglia verranno raccontati ai più piccoli nel mito per eccellenza, quello di Ulisse. «Non ci voleva andare lui, alla guerra... a Ulisse gli piaceva la vita... aveva trent’anni poco meno, poco più, quando lo chiamarono alla guerra, a Troia, e pure una moglie bella ci aveva, Penelope, e il figlio Telemaco c’aveva tre mesi soli quando lo chiamarono alla guerra. Come si fa a lasciare un figlio di tre mesi solo, e una moglie sola e la sua isola, Itaca, e tutta la vita sua, insomma... a trent’anni, com’è possibile lasciare tutto e andarsene alla guerra... Le provò tutte, lui, ci aveva la métis, lui, l’astuzia, la furbizia, così la chiamano i Greci... métis e grazie a quella métis che era un dono della natura, che accompagnava l’intelligenza, l’intelligenza che è quella roba che ti fa pensare, che ti fa capire che la guerra è brutta, grazie alla métis la vinse Ulisse, alla fine, quella guerra infame come tutte le guerre, la vinse, lui che non voleva andare a guerra, la guerra...

Lo spettacolo è portatore di un messaggio attualismo di pace e fratellanza, che trae la sua forza da una storia antica, raccontata in modo semplice ed efficace grazie ad una drammaturgia ricca di spessore e al contempo popolare. LA COMPAGNIA Tib Teatro è una struttura di produzione teatrale riconosciuta dal Ministero per i Beni e le Attività Culturali e dalla Regione del Veneto, che dal 1994 risiede e opera presso il Teatro Comunale di Belluno, spazio nel quale elabora e realizza progetti artistici di teatro dedicato alle nuove generazioni, di drammaturgia contemporanea, di educazione e formazione teatrale, di integrazione tra le arti sceniche e la configurazione storica ed architettonica dei luoghi. Progetti di respiro nazionale, seppur fortemente radicati e maturati nel territorio di residenza, quali lo spettacolo Polvere ovvero la storia del teatro, presentato alla Biennale di Venezia 2006.

Giovedì 17 Marzo 2016 – ore 10,00


Teatro della Memoria

L’ALTRO TEATRO – Cadelbosco Sopra

Il dito magico di Roald Dahl Pino di Bello Teatro d’attore, musica dal vivo 55 minuti


ANFITEATRO


UN DITO CONTRO I BULLI

LO SPETTACOLO Un dito contro i bulli racconta la storia di una bambina che possiede un involontario ma straordinario potere che si concentra tutto nel suo dito indice, che punta contro le persone che la fanno arrabbiare veramente; in quei momenti, vede tutto rosso e improvvisamente le viene un gran caldo dappertutto mentre dal dito magico si sprigiona una specie di lampo, come qualcosa di elettrico, che si abbatte, trasformandolo, sul colpevole di turno costringendolo a vivere situazioni bizzarre e imbarazzanti. È un dono che la bambina possiede sin dalla nascita e che non riesce a controllare: è più forte di lei. Se assiste ad ingiustizie o ne è lei stessa vittima, oplà, il suo dito magico colpisce, con conseguenze sempre imprevedibili. Un’interpretazione energetica e trascinante; Uno spettacolo che oltrepassa gli steccati della retorica sul bullismo con un guizzo ironico e irriverente; un dialogo serrato tra musica e racconto dove il suono della fisarmonica entra di diritto nella partitura drammaturgica. LA COMPAGNIA Anfiteatro nasce nel 2004 ad opera di Giuseppe Di Bello, regista e drammaturgo legato per 20 anni al Teatro Città Murata di Como di cui ha firmato molti degli spettacoli più significativi. Le sue produzioni sono state più volte indicate dall’Ente Teatrale Italiano (attraverso il Premio Stregagatto) tra le migliori proposte a livello nazionale di Teatro per le nuove generazioni. Con Anfiteatro, Di Bello intende proseguire il suo personale percorso di ricerca sul teatro di narrazione continuando a concentrare l’attenzione sulle emozioni di ragazzi e giovani, attraverso una drammaturgia sempre tesa ad un teatro poetico e problematico. Di pari passo alla produzione di spettacoli ed eventi Anfiteatro continua a dare grande importanza alla didattica con proposte di laboratori per bambini, ragazzi e insegnanti sulla propedeutica teatrale, sui percorsi testo/messa-in-scena, sui sentimenti e sulla coralità.

INGRESSO € 4,50

Lun. 21 Marzo 2016 – ore 10,00 T. METROPOLIS - Bibbiano

Venerdì 1 Aprile 2016 – ore 10,00

Fonte: Testo: Regia: Scena: Tecnica utilizzata: Durata:

TEATRO DELL’ORSA


IL CANTO DELLA TERRA

LO SPETTACOLO: Nel caldo tepore del tepee, una vera tenda degli Indiani d’America, i bambini sono invitati idealmente a entrare per un viaggio di iniziazione, di ascolto, nel tempo antico del racconto. Lo spirito del popolo Pellerossa parla dell’amore per la Terra, del rispetto per animali, fiori, piante, pietre, uomini, come un tutto inscindibile. “Questo noi sappiano: tutte le cose sono collegate - diceva Capo Seattle - come il sangue che ci unisce. Noi non tessiamo la trama della vita, siamo solamente un filo in essa. Qualunque cosa facciamo al tessuto, la facciamo a noi stessi”. Storie che vengono da lontano, di saggezza antica, un incontro con gli oggetti, i colori e le parole del popolo delle praterie. Spettacolo che ci parla di rispetto per la terra e suoi abitanti, nato da un’idea di Franco Tanzi e dall’unione del suo percorso artistico, versato sulla creazione di visioni teatrali, con il teatro d’attore e di narrazione del Teatro dell’Orsa.

LA COMPAGNIA L’associazione Teatro dell’Orsa nasce per opera degli attori e autori Monica Morini e Bernardino Bonzani e risponde a una richiesta forte della città di Reggio Emilia e provincia, dove gli artisti operano in stretta connessione con le istituzioni pubbliche e scolastiche. Di rilievo l’attività nell’ambito del teatro ragazzi che inizia negli anni ‘90 con il lavoro di narrazione nelle biblioteche. Alla base degli spettacoli vi è un’attenta ricerca sui linguaggi teatrali e sui materiali storici e della memoria. Le produzioni prendono vita e forma grazie al continuo intrecciarsi con il lavoro di ricerca musicale di artisti che collaborano in fase drammaturgica ed eseguono dal vivo le musiche.

INGRESSO € 4,50

Fiabe e leggende dei nativi d’America Bernardino Bonzani, Franco Tanzi, Monica Morini Monica Morini Franco Tanzi Teatro d’attore e di figura 60 minuti

Giovedì 31 Marzo 2016 – 10,00


La leggenda del bambino bisonte


Martedì 5 Apr. 2016 – ore 10,00



ZANUBRIO MARIONETTES


COSE DA LUPI

LO SPETTACOLO Lo spettacolo ha come protagonista il lupo delle fiabe nelle sue più famose comparse. Evocando semplici azioni quotidiane si narrano le storie con l’aiuto di oggetti di uso comune, riciclati e riletti in un contesto narrativo che li porta a nuova vita in una prospettiva assolutamente originale. I luoghi della routine diventano sorprendenti scenari e semplici gesti come fare colazione, portare via la spazzatura, stirare o cucinare appaiono sotto tutta un’ altra luce.

Un sacchetto della spazzatura, un flacone di detersivo usato, una busta del supermercato, come nelle favole, possono diventare protagonisti di storie incredibili…basta un po’ di magia e di immaginazione.

LA COMPAGNIA Zanubrio Marionettes nasce dalla collaborazione artistica di due scultori, Giovanna Rossetti e Riccardo Canestrari che hanno trovato nel teatro di figura un mezzo per realizzare la loro necessità comune di dare azione di movimento alle opere che realizzano. Giovanna è una scultrice formata tra le Accademie di Belle Arti di Bologna e di Monaco di Baviera. Si avvicina al teatro di figura come veicolo di studio della sua opera performativa, dedicandosi alla costruzione e alle scenografie. Riccardo è uno scultore formatosi al Liceo Artistico e all’Accademia di Belle Arti di Ravenna, ha collaborato per più di dieci anni con alcune delle più importanti compagnie di teatro di figura italiane in veste di costruttore e interprete, partecipando a numerosi festival nazionali ed internazionali. INGRESSO MULTISALA900 € 3,50 – METROPOLIS € 4,00

Riccardo Canestrari, Giovanna Rossetti Teatro d’attore, teatro degli oggetti 50 minuti

Mercoledì 6 Apr. 2016 – ore 10,00



Martedì 19 Aprile 2016 – ore 10,00

Regia: Tecnica utilizzata: Durata:


ECCENTRICI DADARO’-FRATELLI CAPRONI


SIAMO UOMINI O CAPORALI?

LO SPETTACOLO Ci sono un tedesco, un americano e un italiano. Sembra l’inizio di una barzelletta, ma questa è una storia vera. Una storia senza tempo, come i suoi tre protagonisti, come quello che li muove, come quello da cui scappano. Tre clown-soldati, reduci di tutte le guerre della storia, che arrivano alla guida ovunque ci sia qualcuno ad aspettarli, per innalzare un monumento ai caduti di ogni guerra e ricordare quanta stupidità ci sia stata nella storia. E così, anche se gli stupidi ai nostri occhi sembrano loro, con tutte le debolezze, ingenuità e comicità tipiche del clown, i veri stupidi in realtà risultiamo essere noi, che non impariamo mai dalla storia e dimentichiamo tutto. Per questo bisogna innalzare monumenti a imperitura memoria, per non dimenticare. Ma se accade che siano proprio loro a ricadere nel vizio che denunciano mentre elevano il loro monito alla storia, ecco che allora si confonde tutto e si finisce a ridere della stupidità della stupidità, tra gags classiche e sorprendenti, fraintendimenti e tradimenti, guardando con i nostri occhi di sempre l’ingenuità dei clown e la debolezza dell’uomo, per ridere di entrambi in uno spettacolo e per ripensarci tornando a casa, magari davanti alla tv e al solito TG. Il linguaggio universale della clownerie si rivela uno straordinario mezzo per parlare di guerra e di guerre e per arrivare anche ad un pubblico di giovanissimi. LA COMPAGNIA Eccentrici Dadarò nascono nel 1997. Concentrano la loro attività nell'ambito del Teatro ragazzi, producendo spettacoli caratterizzati dalla fusione di tecniche teatrali differenti (clownerie, teatro d’attore, musica dal vivo, Commedia dell’Arte, acrobatica, arti circensi). Proprio questo elemento di eterogeneità ha permesso la realizzazione di progetti artistici destinati a tipologie di pubblico differenti e proposti con linguaggi distinti, a cui si è aggiunta la progettazione e conduzione di percorsi educativi rivolti all’infanzia e a chi opera nel settore. Nel 2005 vincono il Premio Stregagatto come miglior compagnia emergente, mentre l’anno successivo, con lo spettacolo Per la strada, si aggiudicano il Premio Eolo Awards.

INGRESSO € 4,50

Alessandro Larocca, Andrea Ruberti e Dadde Visconti Teatro d’attore, mimo e clownerie 50 minuti Teatro della Memoria

Mercoledì 20 Aprile 2016 – ore 10,00


Giovedì 21 Aprile 2016 – ore 10,00


L’ALTRO TEATRO – Cadelbosco Sopra TEATRODISTINTO


VERSO CASA

LO SPETTACOLO Un ricordo che si affaccia alla mente può trovare molteplici strade per diventare racconto. Quando non si serve della parola per avere una voce, passa attraverso immagini, atmosfere, odori e suoni che diventano metafora capace di comunicare a più livelli. Un attore ci racconta, attraverso l'utilizzo di oggetti evocativi e fotografie custodite con cura, la vicenda di due personaggi anziani, teneri e comici, forse due nonni. Questi si provocano, violano i reciproci spazi pur di ottenere ciò che vogliono. Come bambini capricciosi si nascondono, fuggono, si infuriano, esagerano, si mettono alla prova e soprattutto si divertono. Come spesso accade nella vita, un evento imprevisto accorcia la distanza tra i due personaggi immaginari. I loro confini si cancellano; le loro realtà divise si fondono in un percorso che li conduce....verso casa. L'attore in scena compie quindi un percorso inaspettato, in cui discordia ed egoismo conducono ad un finale pieno di speranza per tutte le diverse età della vita.

Lo spettacolo riesce con delicatezza e ironia a raccontare quel difficile rapporto tra le proprie cose e quelle degli altri che spesso portano i bambini al conflitto. Presentato con successo al Festival Visioni di Futuro – Bologna 2015, è stato selezionato anche per il Festival Internazionale Segni d’infanzia. 2015.

LA COMPAGNIA L’Associazione Culturale Teatrodistinto viene fondata nel 2003 ad Alessandria da Daniel Gol e Laura Marchegiani. Da subito Teatrodistinto si impegna in laboratori e percorsi con bambini e ragazzi delle scuole elementari e medie, al fine di conoscerne da vicino pensieri, sogni, stati d’animo. Questo lavoro permette la realizzazione di spettacoli dedicati al mondo dell’infanzia e alla sua comprensione. Dal 2006 inizia la propria collaborazione con l’Associazione Alessandro Nosotti, attore ed educatore che, con Daniel dà vita a Teatrodargilla, un percorso sperimentale di contaminazioni artistiche che viene portato nelle scuole elementari di Lombardia e Piemonte. INGRESSO € 4,50

Daniel Gol, Alessandro Nosotti, Laura Marchegiani Teatro degli oggetti, teatro gestuale 50 minuti

Loredana Averci

La principessa rapita - dai 3 agli 8 anni La principessa Prunella - dai 5 ai 9 anni Le avventure di Martella - dai 5 ai 9 anni

Bruna Fogola

Acqua antica - dai 5 ai 10 anni

...E tante altre proposte

Per avere informazioni più dettagliate sulle rappresentazioni e sulle modalità di adesione potete chiamarci allo 0522 382963

oppure inviarci una e-mail a [email protected]

Flexus

La storia del Rock - dai 9 ai 14 anni

Collettivo Progetto Antigone

Parole e Sassi - dagli 8 ai 10 anni

IL TEATRO VA A SCUOLA

Segnaliamo alcune proposte teatrali che, individuati spazi e condizioni idonei, possono essere realizzate all’interno degli Istituti scolastici (aule magne, teatrini, atri, cortili), o nella zona intorno alla scuola.

Le Invenzioni Inutili

Neve, pupazzi, fiori e nuovi amici - dai 3 anni Le quattro stagioni – dai 3 anni

Favole in tavola – dai 3 anni

Zanubrio Marionettes

Cose da lupi - dai 3 anni

Progetto UN PALCO PER LA TERRA Sostenibilita’ ambientale a teatro

Un Palco per la Terra è un filo tematico che percorre

trasversalmente numerosi spettacoli realizzati in diversi teatri.

Un Palco per la Terra è una selezione di produzioni teatrali che

parlano ai più giovani di sostenibilità, di cura per la terra e per le

sue risorse attraverso l’emozione del teatro.

Un Palco per la Terra è un insieme di linguaggi e prospettive

che accende l’attenzione sul rapporto con ciò che ci circonda per

coinvolgere le platee, dalla primissima infanzia alla preadolescenza.

Un Palco per la Terra è un invito all’armonia, all’ascolto e alla

tutela, che fa appello al teatro d’attore, alla musica, alla narrazione,

all’arte figurativa come alleati preziosi per raccontare il mondo e

immaginare orizzonti possibili.

Alla visione degli spettacoli è possibile affiancare momenti di

approfondimento promossi e realizzati da IREN.

Per Informazioni: tel. 0522297387

[email protected]

www.gruppoiren.it

Gli spettacoli presentati nell’opuscolo non esauriscono l’articolazione

del progetto.

Per informazioni: tel 0522 382963 – [email protected]

Progetto TEATRO DELLA MEMORIA

Nell’ambito dell’educazione alla pace e alla cittadinanza, l’ANPI

provinciale di Reggio Emilia, in collaborazione con Associazione 5T,

ha messo in rete e contribuito alla realizzazione di un calendario di

appuntamenti di Teatro della Memoria,

atto ad avvicinare i ragazzi in età scolare a temi quali il razzismo, la

lotta alla mafia, le discriminazioni culturali, la lotta per la libertà, il

rispetto delle differenze e i valori costituzionali.

Il Teatro offre la possibilità di affrontare e approfondire tematiche

difficili, legate al calendario civile e ai programmi scolastici, in

maniera coinvolgente e mai banale.

Letture musicate come rappresentazioni classiche, offrono agli

studenti la possibilità di viaggi emozionali e forniscono loro un

insostituibile bagaglio per affrontare la storia del ‘900, e ai docenti

spunti per approfondimenti interdisciplinari.

Alla visione degli spettacoli è possibile affiancare momenti di incontro

con testimoni di ieri e di oggi, sempre particolarmente apprezzati sia

dagli studenti che dagli insegnanti, che hanno così modo di dare

corpo e voce alle nozioni scolastiche.

Gli spettacoli presentati nell’opuscolo non esauriscono l’articolazione

del progetto.

Per informazioni: tel 0522 382963 – [email protected]

E LA DOMENICA? Teatro per le famiglie

MULTISALA 900 Via del Cristo, 5 - Cavriago RE – 0522 372015

Domenica 11 Ottobre 2015 - ore 11.00 e ore 16.30 Michele Cafaggi – OUVERTURE DES SAPONETTES

teatro d’attore, clownerie, bolle di sapone

Domenica 25 ottobre 2015 - ore 16.30 I fratelli Caproni – I VESTITI NUOVI DELL’IMPERATORE

teatro d’attore – mimo, clownerie

A GRANDE RICHIESTA Domenica 8 novembre 2015 - ore 11.00 e ore 16,30 Fondazione Teatro Ragazzi e Giovani – IL GIRO DEL MONDO IN 80 GIORNI

Teatro d’attore

Domenica 29 novembre 2015 - ore 11,00 e 16,30 Latoparlato – IL POSTINO DI BABBO NATALE

narrazione e pupazzi

Domenica 13 dicembre 2015 – ore 16,30 Rosso Teatro-Ullallà Teatro – GLI AIUTANTI DI BABBO NATALE

teatro d’attore e danza

Domenica 10 Gennaio 2016 – ore 16,30 La Baracca Testoni Ragazzi – BIANCANEVE

teatro d’attore

Domenica 24 gennaio 2016 – ore 16,30 Fondazione Teatro Ragazzi e Giovani – LUNA DELLE MIE BRAME

teatro d’attore

A GRANDE RICHIESTA Domenica 14 Febbraio 2016 – ore 11.00 e ore 16,30 Michele Cafaggi – L’OMINO DELLA PIOGGIA

teatro d’attore, clownerie e bolle di sapone

PICCOLO TEATRO IN PIAZZA Piazza 4 Novembre - Sant'ilario D'enza RE – 328 6019875

Domenica 15 Novembre 2015 – ore 16,30 Cà luogo d’arte – L’INFANZIA DEL MAGO

teatro d’attore

Domenica 27 dicembre 2015 – ore 16,00 e 17,30 Teatro delle Briciole – CON LA BAMBOLA IN TASCA

teatro d’attore

Domenica 17 Gennaio 2016 – ore 16,30 Compagnia Ronga Ferrè - ZORRO

teatro di figura e attori

Domenica 21 febbraio 2016 – ore 16,30 Madame Rebinè – UN EROE SUL SOFA’

teatro d’attore, mimo, clownerie

TEATRO METROPOLIS Via A. Gramsci, 4 - Bibbiano RE – 0522 382963

Domenica 20 Dicembre 2015 – ore 16,00 e 17,30 Cà luogo d’arte – LA PICCOLA FIAMMIFERAIA

teatro d’attore

ANDARE A TEATRO: ISTRUZIONI PRATICO POETICHE • Il teatro è un mondo vero che vive di finzione, il teatro è vero come sono veri i sogni,

come sono veri i giochi. • Il teatro è per sua natura sociale, si nutre di una relazione sociale del tutto peculiare:

è silenzio e ascolto nella società del rumore di fondo, è il vuoto nella società del tutto pieno.

• Il teatro non è intrattenimento, è cultura, è artigianato, è partecipazione, è

cambiamento. • Il teatro affonda le sue radici nella terra del rito. • Il teatro, come il rito, trasforma chi vi partecipa: lo spettatore e l’attore. • Il teatro abita lo spazio dell’extraquotidiano: l’ingresso a teatro è il superamento di

una soglia. • La trasformazione richiede preparazione: uscendo di casa o da scuola ci si avvicina a

uno spazio diverso, a un tempo differente • Lo spettatore, varcando la soglia, si sveste degli oggetti della quotidianità, ne

abbandona i rumori e le abitudini. • Tutto ciò che distrae da quello che succede in scena, dall’evento, deve essere lasciato

fuori. All’interno della sala si portano solo il rispetto, l’attenzione, la disponibilità all’incanto e allo stupore.

• Nello spazio del teatro si creano le condizioni dell’ascolto: il silenzio e la presenza. • Il silenzio non si può imporre e non si può pretendere, si crea insieme. Al silenzio si

approda. • Il teatro frequenta il tempo di una dimensione dilatata, è un festoso elogio della

lentezza, in un mondo che va di corsa. • Il teatro è un appuntamento importante. La puntualità non richiede di correre, è

sufficiente partire prima. • A teatro, dunque, si arriva lentamente, si entra con calma, ascoltando i propri passi e

gli scricchiolii del legno, annusando l’aria, che sa di teatro. • Buio in sala: lo spettacolo inizia, qualcosa d’importante sta succedendo di fronte agli

spettatori. Magia di un incontro: l’incantesimo si ripete. Il gioco del teatro. • Applausi: lo spettacolo è finito, il teatro no. Il tempo, lo spazio, le storie e i sogni del

teatro ora sono dentro di noi. Usciamo con calma. • Il teatro raddoppia la durata dello spettacolo, il suo tempo è prima, è durante, è dopo

lo spettacolo. • Il teatro allunga il tempo, allunga la vita, il teatro è vita.

A cura della Consulta Teatro Scuola - anno 2005-2006 - Teatro delle Briciole

SCHEDA PRENOTAZIONI

TEATRALI inviare e-mail a: [email protected]

oppure fax al num 0522 383819

MULTISALA NOVECENTO TEATRO METROPOLIS

PICCOLO TEATRO IN PIAZZA L’ALTRO TEATRO

NOME SCUOLA

INDIRIZZO

CITTA’

TEL FAX

E-MAIL

nome referente per sez. classe

spettacolo n° rag data ora luogo sez/cl bus n° ins

IN ALTERNATIVA

In caso di raddoppio della recita segnalare fin da ora se si preferisce l’orario delle opp 10,30 10,45 9,00

LEGGERE ATTENTAMENTE TUTTE LE INFORMAZIONI SULL’OPUSCOLO. IN CASO DI DUBBI TELEFONARE AL 0522-382963 Si prega di segnalare la presenza di portatori di handicap fisici (specificando se con carrozzina) per facilitare l’assegnazione dei posti: ………………………………………………………………………………. …………………………………………………………………………………………………………………………… SEGNALARE TUTTE LE SEZIONI CON I RISPETTIVI NUMERI PER PREDISPORRE I POSTI, PER CAPIRE SE TUTTE LE CLASSI SONO ARRIVATE IL GIORNO DELLE RECITE, PER EVITARE DOPPIE PRENOTAZIONI O EQUIVOCI. Per richiedere la collaborazione sul trasporto scolastico (BUS), compilare l’ultima colonna della scheda, mettendo SI oppure NO (non crocette o segni vari). La presente è da considerarsi come impegno alla partecipazione agli spettacoli prescelti e come accettazione delle condizioni previste in caso di disdetta. Segue conferma dell’Associazione 5T.

FIRME (di ogni responsabile per sezione)

.…………………………………………………………………………………………………………………………………….



COME FUNZIONA MEGLIO PER COLLABORARE ALLA BUONA RIUSCITA DELLE INIZIATIVE

• Prima di prenotare, accertarsi della disponibilità dei mezzi, delle giornate

già impegnate per altre iniziative-uscite, del consenso dei genitori, nonché delle Direzioni Didattiche o Istituti Comprensivi.

• Ricordarsi di recapitare a 5T la conferma scritta delle prenotazioni e di prendere un appunto visibile per non dimenticare l’impegno.

• Per evitare spiacevoli disguidi, anche quest’anno, 5T invierà il resoconto delle prenotazioni accettate che dovrà essere controfirmato e rispedito per accettazione.

• Abitualmente 5T telefona qualche giorno prima delle rappresentazioni per ricordare gli impegni. Questo è un lavoro impegnativo e costoso che sarebbe utile poter eliminare. I disguidi ricorrenti ci spingono a continuare in questa prassi, non ce ne vogliano le insegnanti che solitamente sono puntuali e precise.

• Avvertire se ci sono nella classe bambini con handicap fisici (solo se su carrozzine) in modo che possano avere riservati posti accessibili.

• Per alcuni spettacoli è impossibile accedere alla sala se si arriva in ritardo o se si ha necessità di uscire nel corso della recita.

• Le file alla cassa si riducono se il pagamento non avviene solo con banconote di piccolo taglio e monetine.

SERVIZI VECCHI-NUOVI E RINNOVATI • Tutti gli spettacoli proposti sono stati visionati da Associzione 5T e

selezionati in collaborazione con insegnanti dei diversi ordini scolastici. • Le schede degli spettacoli sono quelle proposte dalle Compagnie, le età

indicate sono solo consigliate, agli insegnanti viene lasciata la più ampia autonomia di scelta.

• L’Associazione 5T è a disposizione per fornire ulteriori informazioni, consigli, materiali integrativi (copioni, depliants, manifesti, video, foto); è disponibile anche ad incontri con insegnanti per illustrare direttamente l’attività. Informazioni sulla programmazione e foto degli spettacoli si possono trovare su www.cinqueti.it

• L’Associazione 5T si rende disponibile a fornire alle scuole materiali, informazioni e costi per eventuali spettacoli o corsi e laboratori da realizzarsi direttamente nelle sedi scolastiche.

• Abbiamo attivato ottime collaborazioni con i trasportatori locali. Possiamo quindi indicare condizioni di trasporto agevolate per le scuole.

GLI SPAZI MULTISALA 900 – Via del Cristo, 5 - Cavriago (320 posti) – 0522 372015 PICCOLO TEATRO IN PIAZZA – P.zza 4 Novembre - S. Ilario (200 posti) - 0522 382963 TEATRO METROPOLIS – Via A. Gramsci, 4 – Bibbiano (214 posti) – 0522 382963 L’ALTRO TEATRO – Galleria G. Carretti 2/A – Cadelbosco Sopra (200 posti) - 0522 919339 I numeri telefonici dei teatri servono esclusivamente per avvertire in caso di ritardo. Per qualsiasi altra comunicazione utilizzare il numero di Associazione 5T – 0522 382963

PROMOTORI DELLE ATTIVITA’ PROGRAMMAZIONE PER LE SCUOLE REALIZZATA A BIBBIANO teatro metropolis – arci – coop camelot – comune di bibbiano PROGRAMMAZIONE PER LE SCUOLE REALIZZATA A CADELBOSCO SOPRA l’altro teatro – arci – comune di cadelbosco sopra PROGRAMMAZIONE PER LE SCUOLE REALIZZATA A CAVRIAGO multisala novecento – comune di cavriago PROGRAMMAZIONE PER LE SCUOLE REALIZZATA A SANT’ILARIO comune di sant’ilario – teatro l’attesa la programmazione e il coordinamento di tutte le attività sono a cura di Associazione 5T

0522 382963 – [email protected] - www.cinqueti.it

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UN TEATRO PER LA SCUOLA 2015-2016 - cinqueti.net filesupporto alle scuole per offrire spettacoli a...

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